https://www.flickr.com/photos/92748385

Hieunguyen Photography, 149 Nguyễn Văn Cừ, Quận Long Biên, Hanoi (2026)

09/06/2020

Hướng dẫn chụp và làm màu ảnh theo phong cách phim cổ điển Châu Âu

Bài viết được dịch theo cảm nhận riêng của mình để phù hợp với hiểu biết của cộng đồng NAG Việt Nam. Mọi copy và trích dẫn đều phải được sự cho phép của mình. Xin cảm ơn ^^

Link bài viết:http://tuchong.com/1535376/t/28712017/

About the Author
Spring hill
Coordinate: Nanjing
Independent photographer
Good at vintage / film style / mood / Japanese and other styles
Weibo: @春小小山
About WeChat: Spring Hill (WeChat ID: myq19970814)

-------------------
Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Hướng dẫn chụp ảnh indoor phong cách Tung Của ^^

Bài viết được dịch trên quan điểm cá nhân của người dịch để phù hợp với
thị trường nhiếp ảnh Việt Nam. Bất cứ chia sẻ nào đều phải được trích nguồn cụ
thể. Xin cám ơn ^^

Tác giả: Sui Baolan
Blog của tác giả: https://babyblue.tuchong.com/
Link bài viết: https://tuchong.com/1535376/t/16295899/

Mình sẽ lược bỏ những đoạn viết riêng của tác giả về việc giới thiệu bản thân
để đi vào luôn những ý chính của bài viết. Mọi người hãy bấm theo dõi chú thích của
từng ảnh để đọc nhé ^^

-------------------
Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Cách dùng đèn để xử lý shadow khi chụp ngoài trời

P/S: Bài viết được dịch và biên soạn lại theo ý kiến của tác giả để phù hợp với cộng đồng NAG tại Việt Nam.Mình sẽ lược đi 1 số đoạn ko cần thiết để viết thẳng vào vấn đề chính. Nguồn bài viết của tác giả Shavonne Wong

Link bài viêt:
https://fstoppers.com/originals/mixing-harsh-shadowy-natural-light-artificial-light-224977

Vẫn như mọi lần, mình sẽ lược bỏ những đoạn không cần thiết trong bài để viết thằng vào vấn đề chính. Bài viết lần này các bạn hãy đọc kĩ để hiểu được cách dùng đèn kết hợp với ánh sáng tự nhiên. Mọi người vẫn cứ đọc như bt, đến đoạn nào cần xem ảnh mình sẽ chú thích rõ ràng nhé

Hy vọng sau khi đọc bài viết này,mọi người sẽ có những khái niệm cơ bản chung về việc sử dụng đèn kết hợp với ánh sáng tự nhiên. Quy tắc của việc này rất đơn giản, mình có thể tóm gọn lại cho các bạn trong vòng 2 câu.

1.Đo sáng vào vùng highlight sao cho giữ được chi tiết nhiều nhất có thể theo ý muốn của bạn

2.Sử dụng đèn strobe đánh bù vào vùng tối

Quy tắc chỉ đơn giản vậy. Trong tất cả các trường hợp đều luôn như vậy. Còn việc bạn giữ chi tiết vùng sáng thế nào, sử dụng softbox gì để bù vào vùng tối, nhiều hay ít thì lại là 1 vấn đề khác. Tuy nhiên mấu chốt của vấn đề chỉ gói gọn trong đúng 2 câu ở trên ^^.

OK, bắt đầu đi vào bài viết nhé. Mọi người theo dõi ảnh để đọc chú thích trên anh, trích dẫn dưới ảnh để hiểu rõ nhé (Xem ảnh 1)

-------------------
Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Bài viết được dịch và biên soạn lại theo ý kiến của tác giả để phù hợp với cộng đồng NAG tại Việt Nam. Nguồn bài viết của tác giả Clay Cook

Link bài viêt: https://fstoppers.com/bts/beyond-key-building-subtle-light-setup-22503

Muốn nắm chắc được ánh sáng thì cần phải trải nghiệm và thử nghiệm rất nhiều lần. Vì tôi là 1 người thích sử dụng 1 đèn nên tôi luôn cố gắng biến bức ảnh của mình trông giống như chỉ có 1 nguồn sáng nhưng thật ra lại là sự kết hợp của rất nhiều đèn, 4 5 hoặc thậm chí là 6 đèn.Ví dụ nếu tôi chụp tóc thì tóc phải là thứ nổi bật nhất. Nếu tôi chụp make up, nguồn sáng cần chiếu sáng toàn bộ khuôn mặt và hiện rõ được những chi tiết trên khuôn mặt. Tương tự như vậy trong thời trang hoặc sản phẩm. Tôi luôn cố gắng mang lại cho khách hàng đúng cái họ muốn nhưng cũng luôn giữ được phong cách ánh sáng của bản thân mình.

Đừng hy vọng răng chỉ 1 lần thử nghiệm bạn có thể đạt được kết quả mong muốn. Có rất nhiều thú vị xung quanh các thiết bị tản sáng (modifier) và bạn nên dành thời gian để tìm hiểu chúng. Cố gắng tạo ra phong cách của riêng bạn và sử dụng ánh sáng để làm nổi bật phong cách đó lên. (Xem ảnh 1)

-------------------
Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Sử dụng gel màu để tạo hiệu ứng điện tử Robot

Link gốc: https://fstoppers.com/bts/how-use-colored-gels-create-electric-photography-175364

Sử dụng gel màu để tạo hiệu ứng điện tử Robot

Mình tạm gọi là như vậy vì cũng ko biết dùng từ gì để diễn tả cái ý này. Anh em nhìn ảnh minh họa thì sẽ hiểu hiệu ứng nhé

Vẫn như thường lệ, mọi người đọc bài viết của mình rồi khi nào chuyển sang ảnh trích dẫn mình sẽ ghi rõ nhé. Mình sẽ lược bớt dịch những phẩn ko liên quan mà chỉ dịch những phần chính thôi nhé. Triển thôi anh em ^^

Mẫu nam của chúng tôi, Cam Sturgeo, mặc 1 chiếc áo khoác dài đen với mái tóc đen vuốt gel bóng mượt, 1 phong cách rất đơn giản.Đen là màu tượng trưng cho quyền lực và sức mạnh. Nó được dùng rất nhiều trong ảnh thời trang vì tính thời thượng của nó. Tôi thích bức ảnh mang 1 cảm giác kịch tính và cam giác này sẽ bao trùm lên toàn tấm ảnh. Vì vậy, tôi lựa chọn back ground đen trơn lỳ. Tuy nhiên, tôi sẽ phải lựa chọn 1 nguồn sáng khéo léo để có thể làm bật được chiếc áo đen trên nền background đen, và việc này đòi hỏi phải điều chỉnh nguồn sáng khá là phức tạp và tỉ mỉ. (Xem ảnh 1)

09/06/2020

Chụp ảnh kết hợp giữa ánh sáng liên tục và đèn strobe

Đây là 1 bài viết khá hay, mình khuyên anh em nên đọc kĩ để hiểu về nguyên tắc hoặt động của máy ảnh khi ghi nhận ánh sáng từ đèn strobe ( đèn nổ) và đèn liên tục

Anh em đọc theo bài sau đó khi nào cần xem ảnh mình đều chú thích anh em nhé

P/S: Bài viết được dịch và biên soạn lại theo ý kiến của tác giả để phù hợp với cộng đồng Retoucher tại Việt Nam. Nguồn bài viết của tác giả Julia Kuzmenko McKim.

Link bài gốc:https://fstoppers.com/studio/shooting-mixed-studio-lighting-2689

Tại sao chụp ảnh kết hợp giữa 2 loại đèn lại rất thú vị
Bạn có thể tạo ra những hiệu ứng ánh sáng đặc biệt mà phải mất hàng tháng trời mới có thể làm được nó trên photoshop
Bạn ko cần phải mua thêm các thiết bị hỗ trợ điều hướng ánh sáng, chỉ cần đèn bóng dẫn trên đèn strobe của bạn cũng đủ để tạo ra hiệu ứng
Những hiệu ứng này phụ thuộc vào tính năng phơi sáng,tốc độ và cách bạn di lắc máy trong quá trình máy ảnh phơi sáng,sự phản chiếu ánh sáng lên chủ thể và màu sắc bạn sử dụng. Nắm rõ được kĩ thuật này bạn có thể làm chủ được vô vần hiệu ứng ánh sáng và sáng tạo ra rất nhiều những bức ảnh thú vị với chị phí vô cùng tiết kiệm.

2. Những lưu ý quan trọng cần phải nhớ khi chụp.
Iso luôn luôn là thấp nhất có thể
Đèn liên tục và đèn strobe luôn có nhiệt độ màu khác nhau nên tùy trường hợp có thể nó sẽ giúp tạo ra những hiệu ứng phù hợp với ý của bạn, tuy nhiên đôi khi bạn sẽ phải gắn thêm gel màu vào để tạp ra hiệu ứng mà bạn mong muốn.
Khi chụp riêng với đèn strobe, chúng ta luôn để tốc độ thấp hơn 1 chút với tộc độ ăn đèn cùa strobe (1/125, 1/160). Việc này sẽ giúp chúng ta ngăn cho ánh sáng tự nhiên can thiệp vào trong bức ảnh (Ví dụ như ánh sáng cửa sổ, ánh sáng môi trường...). Việc tăng tốc độ lên này rất quan trọng vì nó làm giảm đi những ánh sáng và màu săc không mong muốn từ ánh sáng mội trường vào bức ảnh của chúng ta, thậm chí là cả độ sắc nét của bức ảnh.

3. Chụp ảnh với đèn strobe (đèn nổ)

Giả định rằng chúng ta chụp ảnh trong môi trường không có ánh sáng tự nhiên (hoặc ánh sáng liên tục), chúng ta chụp 2 tấm ảnh với cùng 1 khẩu độ và công suất đèn như nhau, khác nhau về thông số tốc độ. 1 tấm tốc độ cao và 1 tấm tốc độ thấp. Kết quả là 2 tấm ảnh hoàn toàn giống nhau, không có sự thay đổi gì về ánh sáng. Điều này xảy ra vì lúc chụp, máy ảnh chỉ kịp phơi sáng ở trong khoảng thời gian đèn nổ chớp đèn, sau khi đèn nổ tắt thì máy ảnh dù có tiếp tục phơi sáng vẫn sẽ không nhận được thêm nguồn sáng nào vào bên trong nữa do điều kiện ánh sáng giả định là ko có ánh sáng tự nhiên (hoặc ánh sáng liên tục)

Do vậy có thể kết luận,khi chụp với đèn nổ, chúng ta ĐIỀU KHIỂN PHƠI SÁNG DỰA TRÊN KHẨU ĐỘ VÀ CÔNG SUẤT ĐÈN PHÁT RA (tốc độ ko đóng vai trò gì trong trường hợp này)

Chú ý: Trường hợp trên là giả định không có ánh sáng tự nhiên xung quanh.

4.Chụp ảnh với đèn liên tục. (Đoạn này mình sẽ viết theo ý mình và dịch 1 phần bài viết của tác giả để các bạn hiểu)

Nhớ lại trường hợp ở trên, trong điều kiện không có ánh sáng môi trường (ánh sáng liên tục), tốc độ dù có thấp đến đâu cũng ko ảnh hưởng vào tấm ảnh bởi máy ảnh chỉ kịp phơi sáng lúc đèn nổ chớp đèn (với tốc đọ rất nhanh, thường là 1/1200s - 1/3000s), sau khi đèn nổ tắt thì dù tốc độ có chậm thế nào sensor cũng ko ghi nhận được gì thêm do KHÔNG CÓ ÁNH SÁNG LIÊN TỤC XUNG QUANH

Điều này dẫn đến khi có ánh sáng liên tục xung quanh chủ thể, sau khi đèn nổ chớp đèn và tắt đi, tốc độ của máy ảnh sẽ tiếp tục phơi sáng trên sensor và ghi nhận những ánh sáng liên tục xung quanh. Việc bức ảnh mặc dù vẫn rung nhưng chủ thể vẫn nét là do yếu tố này. Tưởng tượng ánh sáng liên tục đến từ phía sau chủ thể, phía trước là đèn strobe. Sau khi đèn nổ chớp đèn và máy ảnh ghi nhận chủ thể ở phía trước, đèn nổ tắt, lúc này tốc độ máy ảnh vẫn chưa đóng hết sensor và nó bắt đầu ghi nhận nguồn sáng liên tục dến từ phía sau, đó là lý do vì sao chủ thể rất nét mà xung quanh từ đằng sau lại bị blur như kiểu bị rung tay.

Đoạn này sẽ hơi khó hiểu, mọi người đọc kĩ các ảnh tiếp theo để hiểu nhé (Xem ảnh 1)

-------------------
Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Cách sử dụng Gel màu trong ảnh Beauty

Bài viết được dịch và biên soạn lại theo ý kiến của tác giả để phù hợp với cộng đồng nhiếp ảnh tại Việt Nam. Nguồn bài viết của tác giả Julia Kuzmenko McKim.

Link bài gốc: http://masterbeautyphotography.com/lighting-lesson-how-i-use-color-gels-in-my-studio-beauty-work/

-------------------

Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Beauty Retouch Panel (RA Panels)

Trước tiên chúng ta cùng phải hiểu RA Panels là gì. RA Panels là 1 plugin có bảng công cụ gồm các action được thiết lập thông qua các nút bấm cho người sử dụng. RA Panels được viết va phát triển bởi tác giả Julia Kuzmenko, 1 photographer và beauty retoucher nổi tiếng đang sống tại Los Angeles. Đây là website của bà (http://www.juliakuzmenko.com/)

Khác với các plugin thông thường, RA Panels không phải là plugin mà ở đó khi các bạn ấn vào các nút trên bảng điều khiển thì sẽ tạo hiệu ứng trực tiếp lên bức ảnh. Khi ấn nút trên bảng, các action sẽ chạy và tạo ra 1 group có 1 lớp mặt nạ ở bên cạnh, nhằm mục đích để người dùng sử dụng lớp mặt nạ này với brush để tô lên và tạo ra các hiệu ứng mong muốn.

Tuy nhiên cần phải hiểu rõ, RA Panel là 1 plugin được rất nhiều Retoucher chuyên nghiệp trên thế giới sử dụng. Và đã là Retoucher chuyên nghiệp thì sẽ không có chuyện có bất kỳ 1 con đường tắt nào để tạo ra 1 bức ảnh đẹp, tất cả đều phải lam bằng tay, mắt và cảm nhận của người dùng. RA Panel chỉ giúp retoucher tăng tốc trong việc thiết lập các thông số cơ bản mà bất kỳ Retoucher nào khi xử lý vấn đề nào đó đều phải có.

Bạn có thể hiểu nôm na rằng, để làm ra 1 bức ảnh đẹp và hoàn hảo như nấu 1 nồi canh ngon. Việc nấu 1 nồi canh thì bắt buộc phải có nước. Cho gia vị cho vào như thế nào thì trực tiếp người nấu phải làm, phải thử và cảm nhận. Còn bất kỳ nồi canh nào cũng đều phải có nước. RA Panels chính là nước cho nồi canh của bạn ^^

Sơ qua như vậy để các bạn hiểu rõ về nguồn gốc và mục đích sử dụng của RA Panels. Bây giờ mình sẽ đi sâu vào việc viết về cách sử dụng Panels này. Thât ra trên website chính thức của Plugin này (https://retouchingacademylab.com/) cũng có clip hướng dẫn sử dụng nhưng hầu hết bằng tiếng anh nên khá khó cho các bạn theo dõi, mình sẽ việt hóa phần nào theo hiểu biết của mình về Plug in cho các bạn dễ sử dụng

Do đặc thù up bài của facebook nếu viết liền sẽ khó theo dõi, vậy nên các bạn ấn trực tiếp vào từng ảnh để đọc cụ thể từng phần mình viết nhé ^^

-------------------
Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Như đã hứa, hôm nay mình sẽ viết bài về thông số Dynamic Range này. Mình không phải là 1 người có nhiều kién thức chuyên sâu về các thông số chỉ số, cấu tạo hay thiết kế của máy ảnh. Với mình ngoài 3 thông số khẩu, tốc, iso ra thì Dynamic Range là thông số quyết định sự khác biệt giữa những thiết bị đời cao và đời thấp. Thông số này cũng là 1 trong những thông số chính để mình đưa ra lời khuyên khi mua thiết bị cho những bạn mới vào nghề và có dự định sẽ gắn bó với nghề. (Nhớ là bài viết này dành cho các bạn muốn làm nghề về lâu dài nhé, còn những ai chơi ảnh thì xin phép ko đề cập tới)

Vậy Dynamic Range là gì. Lướt google bằng vài cú gõ phím có thể cho ra hàng loạt định nghĩa về thông số này. Nhưng mình chỉ quy tựu ngắn gọn lại như này để các bạn dễ hiểu.

Dynamic Range là thông số chỉ ra được khả năng giữ chi tiết tại vùng tối và vùng sáng CAO NHẤT mà 1 máy ảnh có thể ghi lại được. Thông số này luôn được nhìn thấy rõ nhất bằng việc khả năng giữ chi tiết của bức ảnh chụp trong trường hợp có sự chênh lệch sáng lớn giữa shadow và highlight (Chụp ngược sáng, chụp chủ thể dưới tán cây có bóng đổ lên người…)

Bỏ qua các yếu tố về màu sắc và chỉ quy tụ lại 2 màu trắng và đen với mọi tấm ảnh và mọi tình huống thì Dynamic Range có thể coi là dãy sắc độ từ tối tới sáng mà máy ảnh có thể ghi lại được. Nhìn vào hình 1 có thể hình dung được những gì mà chỉ số này mang lại.

Theo hình 1 thì có thể thấy, mắt người có dải Dynamic Range lớn nhất (24 EV). Điều này lý giải vì sao trong 1 ngày nắng gắt đứng dưới tán cây hoặc trong rừng (ví dụ như vườn nhãn), mắt chúng ta lại có thể nhìn thấy được rất nhiều chi tiết. Màu đất, viên đá, sỏi, màu xanh của lá, lá cây hoặc thậm chí là cả những ray sáng xuyên qua tán lá chiếu xuống đất. Nhưng giơ máy ảnh lên chụp thì lại ko hê như vậy. Một là chúng ta lấy được chi tiết dưới đất (Vùng tối) thì vùng sáng sẽ biến mất hoặc cháy, 2 lấy được chi tiết của vùng sáng thì vùng tối lại mất chi tiết.

Trong trường hợp này, Dynamic Range của máy ảnh nào càng cao, thì khả năng giữ được chi tiết giữa vùng sáng và vùng tối sẽ càng lớn. Đó là 1 trong những yếu tố lớn nhất quyết định giá thành của máy ảnh.
Và từ yếu tố này thì cũng nảy sinh thêm rất nhiều vấn đề, đặc biệt là hiểu biết và kiến thức kĩ thuật đề bù đắp cho những thiếu hụt về chi tiết, hay còn gọi là kỹ năng ánh sáng.

1 số hình ảnh minh hoạ để hiểu rõ hơn về Dynamic Range
Hình 2

Trong thực tế, nhờ việc phát triển nhanh chóng của các thiết bị camera nên có rất nhiều NAG sử dụng nó để chụp thiếu sáng và sau đó họ sẽ phục hồi lại chi tiết vùng tối trên Photoshop. Thể loại nhiếp ảnh này còn được gọi là Under Exposed Photography. 1 trong những NAG mà mình biết và rất hay sử dụng kỹ thuật này là NAG Ben sasso (Các bạn có thể tìm từ khoá về NAG này trên google để xem ảnh của anh ấy)
Dưới đây là 1 vài tấm ảnh mà Ben chụp và áp dụng kỹ thuật trên.
Hình 3
Chúng ta sẽ đi sâu hơn vào vấn đề của Dynamic Range và cách khắc phục nó mà không sử dụng photoshop.

Để khắc được nhược điểm của những máy có Dynamic Range thấp, cách duy nhất là sử dụng 1 nguồn sáng thứ 2 làm nguồn sáng bù (Đèn strobe, hắt sáng…). Chúng ta nên sử dụng nguồn sáng thứ 2 để bù sáng vào vùng tối, mục đích duy nhất là lấy lại chi tiết. Qua kiến thức này, chúng ta sẽ hiểu rõ hơn VÌ SAO chúng ta phải sử dụng đèn.

Ở bài viết trước về đo sáng, mình luôn nhấn mạnh rằng khi gặp trường hợp chênh sáng lớn, bằng mọi giá bạn phải giữ lại được chi tiết của vùng sáng. Vì chi tiết tại vùng sáng là chi tiết khó lấy lại nhất khi bị mất. Khi lấy được chi tiết vùng sáng trong ảnh, việc còn lại sẽ là fill sáng vào vùng tối để lấy chi tiết vùng tối.
Duưới đây là những hình ảnh mình sử dụng ánh sáng với mục đích duy nhất để fill vào vùng tối và cứu Shadow. Tất cả nhưng tấm ảnh dưới đây đều chụp bằng D700 và D700 dải Dynamic Range chỉ là 12.2 (Thiết bị hiện tại mình đang sử dụng là D810, Dynamic Range là 14.8, 1 trong những thiết bị có Dynamic Range cao nhất của Nikon)

Chi tiết giải thích set sáng được ghi chú trong từng hình.
Hình 4,5,6,7,8

Bài viết tiếp theo sẽ là lời khuyên của mình dành cho các bạn đang châp chững bước vào ngành ảnh và phân vân ko biết nên mua thiết bị nào nhé ^^

Many tks mọi người ^^

Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

09/06/2020

Tiếp tục bài viết về đo sáng phần 2 mọi người nhé. Minh đã viết rất rõ về cơ chế hoạt đông đo sáng của máy ảnh trong phần 1 để các bạn hiểu rõ vấn đề máy ảnh sẽ nhìn mọi vật như thế nào. Nếu ai thắc mắc thì quay lại đọc bài tại phần 1 nhé.

Link bài phần 1: https://goo.gl/MYQVcQ

Ở bài viết này, mình sẽ nói rõ về cách đo sáng và kinh nghiệm đo sáng của bản thân. Nếu bạn mới bắt đầu bước chân vào thế giới nhiếp ảnh, chắc chắn nó sẽ là những kiến thức cực bổ ích cho các bạn. Hãy đọc kĩ từng câu từng chữ 1 nhé ^^

Đo sáng ở thời điểm hiện tại khi mình đang viết bài này thì không còn là 1 vấn đề quá khó khăn nữa. Với các dòng thiết bị được cải tiến như D600, D750, D800 trở lên của Nikon của 5D M2, M3, M4 của Canon, các bạn chỉ việc bật màn hình Live View lên và tự quay chỉnh thông số khẩu tốc là nó sẽ hiện lên sáng tối cho bạn chụp. Quá đơn giản phải không.

Tuy nhiên mình không mún đề cập tới câu chuyện đo sáng kiểu đó. Mình muốn đề cập tới vấn đề đo sáng bằng cảm quan, cảm nhận và kiến thức thật sự về ánh sáng. Để trong mọi trường hợp với mọi thiết bị, bạn đều có thể đưa ra được những sản phẩm ưng ý nhất.

Những người mới chơi luôn có 1 quan niệm khá sai lầm rằng, cần phải “Đo Sáng" sao cho “Đúng Sáng" nhất có thể. Quan điểm này là 1 quan điểm mình hoàn toàn không ủng hộ.

Thế nào là “Đúng Sáng". Phải chăng “Đúng Sáng" là mắt nhìn như thế nào thì máy phải chụp ra như thế. Nếu theo định nghĩa như vậy thì gần như không có thiết bị nào có thể làm ra được vì hầu hết Dynamic Range ( Khả năng giữ chi tiết vùng sáng vùng và vùng tối) của tất cả các thiết bị đều kém hơn so với mắt người. (Sẽ có 1 bài nói riêng về Dynamic Range này mọi ngừời nhé ^^)

Tìm hiểu thêm về Dynamic Range mọi người xem clip này nhé: https://goo.gl/qFkkej

Trong thực tế, nếu gặp 1 ánh sáng tản đều nhẹ, 1 ngày trời mây mù hoặc ánh sáng bị chắn bởi 1 toà nhà (Open shade lighting) thì việc đo sáng để có được tấm ảnh ưng ý ko quá khó. Cậu chuyển chỉ thực sự phức tap khi điều kiện ánh sáng thay đổi, đặc biệt là tại các vùng chênh sáng lớn hoặc các trường hợp chụp nguợc sáng. Mình sẽ đi sâu vào giúp các bạn giải quyết các vấn đề này, dựa trên các ví dụ minh hoạ cụ thể mà mình đã thực hiện.

Đầu tiên là trường hợp chủ thể nằm trong vùng có “Độ Chênh Sáng Lớn"

Độ chênh sáng lớn có thể hiểu rằng đó là nơi mà có shadow(bóng đổ) trên chủ thể cực gắt. Trong trương hợp này, các bạn luôn phải nhớ rằng bằng mọi cách , phải đo sáng làm sao để lấy được chi tiết vùng Highlight rõ nhất có thể. Vì chi tiết của vùng highlight là vùng khó cứu nhất trên photoshop.

Các bước đo sáng thì rất đơn giản. Bỏ qua mớ lý thuyết dài ngoằng ở bài 1 đi, hãy ghi nhớ những gì mình viết sau đây và thực hành theo, chắc chắn bạn sẽ đo sáng tốt.

Luôn nhớ rằng 3 thông số iso khẩu tốc rất vòng vèo và lằng nhằng, nên cách tốt nhất là quy tất cả bọn chúng về và chỉ sử dụng 1 thông số để tăng giảm sáng tối của bức ảnh. Các bạn làm như sau.

Lựa chọn 1 khẩu độ nhất định mà bạn muốn. Thường mới chụp ảnh thì các bạn hay thích xoá phông nên f sẽ từ f 1.8 đến 2.8. (Tuỳ lens và khẩu độ này là do bạn tự chọn)
Sau khi chọn được khẩu độ thì cố định lại và tuyệt đối ko sờ vào thông số này nữa.
Chụp thử 1 tấm ảnh với tốc độ bất kì và xem ảnh. Nếu thầy ảnh sáng quá thì tăng tốc lên và ngược lại, nếu thấy ảnh tối quá thì giảm tốc đi
Chỉ chạm vào thông số Iso khi mà tốc độ giảm xuống vượt quá quy tắc rung tay 1/tiêu cự. Nghĩa là với lens 85 thì tốc độ tối thiểu để ko rung tay là 1/100. Nếu tốc độ đã giảm xuống quá 1/100 mà ảnh vẫn tối thì lúc này hãy can thiệp băng thông số Iso.

Áp dụng trong thực tế thế nào thì mình sẽ giới thiệu với các bạn trong những ví dụ dưới đây. (Mọi người có thể click trực tiếp vào ảnh để xem cho tiện theo dõi nhé, mình có ghi chú đầy đủ trong các ảnh đó ^^)

------------------

Thông tin liên hệ:

Fb: https://www.facebook.com/hieunguyen.nl

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCib8TLzBnN6TeKlFu90obmg…

SDT: 0393977440

Hieunguyen Photography

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

09/06/2020

Address

Telephone

Website

Alerts

Contact The Business

Shortcuts

Share

Category