Jennifer González

17/11/2024

Tertulia “Risa Asegurada, Morada o Colorada”

Plática dicharachera donde mujeres que dedican su vida al jajajá en diferentes ámbitos cuentan entre bebidas, botanas y muestras de humor sus experiencias con eso de reír de lo que nos duele.

En este mundo rico en albures, bromas, caricaturas y sátira, pero atascado de chistes de violaciones y gente impolíticamente correcta que se cree chistosa, nos reunimos para mostrar nuestras respectivas formas de hacer reír, platicar sobre qué es lo más chistoso que hemos visto, que de plano ya no da risa y qué será del humor en un futuro no muy lejano.

Participan:
Ana Laura Ramírez Ramos .artivist
Raque Aedo
Beatriz Gutiérrez, “Beatrix” .g
Ari Albarrán
Valentina De La Cuesta

16/11/2024

La Bandolera de las Rocallosas
GABRIELA GALLARDO

Idea original, actuación y dirección: Gabriela Gallardo
Músicos en escena: Alberto Gallardo García – banjo
Gerardo Pozos – violín
Pueblo López – bajo
Producción: Ángela Graniel
Asesoría de movimiento: Marisela Medina
Vestuario: Gabriel Ancira
Arreglos y música original: Alberto Gallardo García

Una bandolera western cuenta épicamente -según ella cree- sus historias de amores con diferentes mujeres y de sus crímenes -casi siempre mal logrados-. Entre copas y canciones conoceremos aspectos curiosillos de la responsabilidad afectiva o la ausencia de ella en la vida de las mujeres de diferentes razas y estratos sociales en el Viejo Oeste. Amor lésbico al ritmo western.

Este espectáculo se crea por cuestionamiento personal sobre el amor de pareja y las opciones de vínculos sexoafectivos desde la perspectiva lésbica.La autora dice: “Decidí el universo western porque una bandolera resulta empoderada y bandida, disidente de normas tradicionales, me permite abordar desde el ejercicio del amor y la desfachatez el amor lésbico. Me sustento de varias técnicas: comedia humana, bufón y máscara (Lecoq), cabaret (Tito Vasconelos), pantomima grotesca, dramaturgia del actor (Barba)”. La actriz, desde el escenario, juega con elementos escenotécnicos y objetos bandoleros, haciendo rompimientos convenientes para el humor y estilo cabaretero. Los músicos, caballos-conciencia, la acompañan y cuidan. En este universo no existe la homofobia, ni lesbofobia.

15/11/2024

La Banda Sonora de mi Vida
IKER ARCE

Cabareteando: Iker Arce
Intérprete de Lengua de Señas Mexicana: Mireya Vázquez Barrón
Iluminación: Benjamín Barrios
Vestuario: Al Mendoza
Traspunte: Manuel Navarro

¿Quién me enseñó a expresarme y construir mi mentado lenguaje del amor? Te sorprenderá saber que Juan Gabriel estuvo involucrado. Somos las hijas, hijos e hijes del patetismo… ¡y nos encanta!

Patético concierto -menos que sublime- donde uno -no menos ídem- pone de manifiesto su educación emocional y cómo ésta sucedió al ritmo de las canciones del repertorio pop de su momento. Una amarga y jocosa reflexión sobre el poder de los mensajes contenidos en lo que parecía inocente música romántica. Y tú, ¿estás a salvo de ellos?

13/11/2024

Las Exóticas
LA VARIETÉ

Autoría: Sandra Cecilia* y Sabrina Tenopala
Dirección: Erica Islas
Producción general: Lorna Bueno
Producción ejecutiva: Alejandro Terrones
Elenco: Felix Terán
Berenice Mastretta
Sabrina Tenopala .tenopala
Sandra Cecilia
Diseño sonoro y montaje vocal: Isay Ramirez
Diseño de espacio e iluminación: Nadia Medrano
Diseño de vestuario y maquillaje: Fernanda Maceda
Coreografía de secuencias de pelea: Camuflaje y Felix Terán

Cuatro luchadoras exóticas se encuentran en una arena en decadencia que está próxima a ser demolida para construir otra más grande y moderna en donde los luchadores son los secuaces del jefe de la arena, El Patriarca. Las Exóticas han pasado de moda, pero están dispuestas a salvaguardar el espacio que para ellas significa libertad y resistencia frente a la carga histórica de ser mujer en México.

“Las Exóticas” celebra la identidad mexicana a través de la fusión de la lucha libre y el cabaret, elementos intrínsecos a nuestra cultura. Esta obra refleja la autenticidad y el orgullo nacional al abrazar la diversidad en todas sus formas, además de que los personajes hablan de lo femenino bajo la vista del patriarcado, explorando las complejidades y desafíos que enfrentan las mujeres en una sociedad marcada por el machismo. A su vez, promueve la cultura y el arte mexicano al respaldar proyectos culturales que van más allá del entretenimiento convencional, demostrando así su apoyo a la riqueza y creatividad de la escena cultural del país.

12/11/2024

02/11/2024

Oraculeras
SERGIO CARAZO CARDONA, CÉSAR CHAGOLLA, ALBERTO CERZ

Autoría: Sergio Carazo Cardona
Elenco: Sergio Carazo Cardona y César Chagolla .chagolla
Vestuario: César Chagolla
Diseño de Iluminación y escenografía: Alberto Cerz .cerz

A falta de hongos proféticos de los pegadores, Cassandrag y Alexandrag, pitonisas del oráculo de Apolo, chismean sobre distintos pasajes de la mitología griega que exponen los sistemas de violencia por parte de los dioses. Así como que no quiere la cosa, tienen una fatídica visión: el final de los tiempos para la humanidad se acerca. Con su poca confianza en los héroes machitos buscarán a una tr****ti semidiosa que nos salve de acabar en el inframundo.

“Oraculeras” es un espectáculo de cabaret que, sin eximir a las violencias vividas desde afuera, habla de las diferentes violencias que se viven dentro de la comunidad LGBT+. La obra toma como pretexto a dos pitonisas griegas, Alexandrag y Cassandrag, para conducir este tema a partir de narraciones de mitos griegos en donde las deidades y los grandes héroes se vuelven perpetuadores de violencia sistémica contra mujeres y afeminados. Tomando como referencia las narraciones de Ovidio, “convertirse en flor” se vuelve un motivo metafórico general para hablar de estas violencias estructurales. Conforme avanza la historia nuestras protagonistas buscan consejo contactando, hasta el inframundo, a las grandes tr****tis que delinearon la performatividad género-diversa de la Ciudad de México antes del boom del drag contemporáneo. Todo este universo se adereza con parodias de canciones interpretadas en vivo y una interacción constante con la audiencia.

02/11/2024

Zoocabaret
GORDAS EXPANSIVAS BURLESQUERAS


Elenco:
Arantza Durand
Fernanda Hernández Gasca
Sandra Soul
Ara Torres
Diseño escénico: Valeria Paulino
Redes sociales: Fernanda Hernández Gasca
Producción: Valeria Paulino y Arantza Durand
Asistencia de dirección: Jacqueline Huitrón

Ser gorda es igual a ser deshumanizada. Nos insultan nombrándonos animales. ¿Y si estas gordas nos convertimos en esos animales dando voz y apropiándonos de eso que se usa para insultarnos?

Hablar de la gordofobia es un paso crucial hacia la construcción de una sociedad más inclusiva y respetuosa, donde cada persona pueda vivir libre de discriminación basada en su tamaño corporal. A través del cabaret y burlesque, cuatro mujeres se muestran como los animales a los cuales las han llamado toda su vida, optando por abrazar y reclamar los insultos que las han perseguido durante gran parte de sus vidas. Una a una, transformadas en la vaca, el cerdo, la jirafa y la ballena, se enfrentan a los estigmas y estereotipos que las acompañaron desde la infancia.
A través de la vulnerabilidad y el trabajo personal y colectivo, estas mujeres transforman la vergüenza en orgullo y utilizan la ira para generar movimiento personal y social. Descubren la gracia y la majestuosidad en cada animal, desafiando las expectativas y reclamando sus cuerpos como propios.

31/10/2024

Luka y su Otra Mitad
CABARET LOARIA KIDS

Dramaturgia y dirección: Talia Loaria 
Música original y en vivo: Van-T 
Elenco: Talia Loaria, Luka Herrera Loaria, Nina Herrera Loaria, Lucio Novi Márquez.
Coreografía: Israel Sanabria /Pop dance
Vestuario: Mauricio Arizona
Maquillaje: Brenda Castro .brenda 
Iluminación: Sara Alcántar
Producción ejecutiva: Yazmín Guerrero
Producción general: Manuel Navarrete

Luka está harto de que le digan que sus cosas favoritas no deberían gustarle porque son “para niñas”. Un día decide deshacerse de todas esas cosas: los juguetes, la ropa y hasta las lágrimas de niño que “no debe llorar”. Así, sin darse cuenta, Luka pierde su otra mitad. Por fortuna, el Hada Chocolata lo acompañará por el mundo de las mitades extraviadas buscando la felicidad que dejó atrás.

16/10/2024

Las Mujeres Facturan
LA MOSTRA

TEDTALK cabaretera para la mujer actual de Martha Del Baile
Corregida por Irakere Lima y Jimena Montes de Oca
Dirección: Irakere Lima
Actuación: Jimena Montes de Oca y Danna Iturbide .mos
Diseño escénico y de iluminación: Sheila Piedra
Diseño sonoro: Danna Iturbide
Ilustración escénica: María Fernanda Galván
Producción: La Mostra
Producción técnica: Larissa Polaco
Video: Jorge Negrete .negrete
Realización de vestuario: Mireya Alcantara Bracamontes

En esta TED Talk, Marla Del Valle nos dará el secreto para convertirnos en mujeres exitosas, empoderadas y con familias perfectas. Ese día, Marla se contagia de algún bicho que le imposibilita presentarse, su maquillista y asistente personal (sin quererlo) Leydi Lupita, quién no tiene pelos en la lengua, desvirtuará esta reconocida conferencia en un retahíla de pensamientos y quejas, a manera de manifiesto, para que a las mujeres solo las dejen ser.

En este espectáculo de teatro cabaret se plantea la necesidad que tenemos las mujeres de simplemente ser en una búsqueda constante y dolorosa del amor propio como camino hacia la plenitud y la libertad. La estructura de una TED Talk permite que un personaje como Leydi Lupita, mujer racializada y de clase trabajadora, tenga un espacio para ser escuchada, con el apoyo de un espacio escénico lleno de audiovisual y sketches cómicos sobre la dolorosa historia femenina. La música en vivo es una herramienta para compartir todo aquello que nos incomoda de una manera jocosa.

15/10/2024

La Mensa y Otras Arquetipas
ZIRKABARET

Autoría, dirección, elenco y producción: Adriana Moles .moles
Asesoría de dramaturgia: Tito Vasconcelos
Asesoría de dirección: Isaac Bañuelos
Circo: José Luis Malabartinez
Música: Vinicio Marquina

Espectáculo que trata sobre el periplo alucinante de Clemen, una quesadillera que es visitada por algunas célebres mujeres de la historia para reflexionar sobre la toma del poder femenino.

Espectáculo crítico sobre el papel de las mujeres en el poder. Una reflexión incisiva y actual que plantea de manera humorística la perspectiva de Clemen, una mujer del pueblo bueno y sabio que se cuestiona sobre los arquetipos femeninos del poder, hasta llegar a la actual coyuntura nacional. El circo y la música son el marco perfecto para situar una palabra fresca y actual en tono de cabaret. La obra se dirige a cualquier persona interesada en reflexionar sobre la relación de las mujeres y el poder.

13/10/2024

La Funeraria
PANDILLA TEATRO

Dramaturgia: Bruno Mateo
Dirección: Aníbal Figueroa
Elenco: Aníbal Figueroa, Edgar González, Uriel Palau, Juan Carlos García Madera.
Producción: Pandilla Teatro
Asistentes: Eduardo Aviña y Aarón Maldonado

La muerte es inevitable, pero cuando se lleva de manera repentina a la dueña del Bar Onezzia, el cabaret donde trabajan solo las mejores dragas (Selene, le hechicera; Medusa, la Infernal; Aphrodite, -casi- virgen; y la recién salida del clóset May-Lyn), las cuatro reflexionan sobre el abuso en sus pasados y como esto las ha hecho las divas que son, hasta que la más metiche, May-Lyn, encuentra el testamento de la dueña del bar y es ahí donde hasta los miedos van a morir.

Cuatro dragas de personalidades múltiples y diferentes llegan al Bar Onezzia, lugar donde han encontrado un hogar. Ahí se dan cuenta que la dueña del Bar Onezzia ha pasado a mejor vida. Mientras preparan su funeral, en equipos de tres reflexionan sobre la Madame, su vida y sus amores; en lo que llegan los deudos, las cuatro artistas recuerdan cómo es que cada una llegó a este cabaret y como la Madame las adoptó. Cada una recuerda su pasado, donde el abuso en cualquiera de sus formas fue el protagonista de sus historias. Mientras las más experimentadas se desahogan, la más nueva y metiche del grupo encuentra en uno de los cajones del escritorio de la Madame un testamento donde cada una de ellas ha de probar en el escenario porqué sería la digna heredera del Imperio Onezzia. Aquí es donde hasta los miedos van a morir…porque alguien ¡va a morir!

11/10/2024

¡S-TAN-Drag! Rock Rap
ATOCHITA Y KERUBINA PRODUCCIONES

Creación original (concepto, rutinas de stand up, textos, canciones, música en vivo):
Hypatia: Ingrid Josmery Castro González y Fat Alista: Karina Abigail Martínez García
Producción general: Atochita y Kerubina Producciones

Dispositivo escénico donde Freddie Mercury, Elvis, Madonna, Jim Morrison, Janis Joplin, Mick Jagger, “La Gorda Trevi”, “Amy Lonjaust” y Selena Queentanilla son reinterpretados con humor, desde el drag, para reivindicar a las disidencias sexuales y corporales, con el fin de habitar “de pie” otras posibilidades de ser mujer en el mundo; fusionando drag king-queen, stand up, rap, rock y cabaret, desde una perspectiva gordofeminista.

La dramaturgia escénica, sonora y visual de “¡S-TAN-Drag! Rock Rap” está interpretada por dos alter egos: Hypatia y Fat Alista, quienes juegan a través del multiverso rockero y estético de los 60, 80 y 90 con solos de guitarra y voz en vivo, cambios de vestuario a la vista, rutinas de stand up, números de cabaret, lip sync y drag king-queen; todo basado en datos verídicos y ficticios de artistas icónicos de la época. La sonoridad es retomada a partir de algunas canciones icónicas de cada personaje. “La Gorda Trevi” con su éxito “Dr. Bariatra” para hablar de la violencia gordofóbica; Jim Morrinson, “el Rey Lagarto”, y Janis Joplin tienen un momento para cuestionar su “relación romántica”, etc. “¡S-TAN-Drag! Rock Rap” busca reivindicar esas historias de vida, vinculándolas a preguntas actuales que ponen en tela de juicio las expresiones de género, violencias gordofóbicas y amor romántico.