Claudia Platt Letras, Fotos y algo más

Claudia Platt Letras, Fotos y algo más página de artista

Formar parte de un proyecto que analiza lo que la fotografía está diciendo en cada rincón del país, es simplemente algo ...
18/02/2026

Formar parte de un proyecto que analiza lo que la fotografía está diciendo en cada rincón del país, es simplemente algo que me produce mucha satisfacción, pero la fotografía está diciendo mucho más que todo lo dicho en esta investigación, que al final es solo una muestra, pero una muestra muy importante y pienso que tal vez la más exhaustiva que se haya realizado hasta este momento en nuestro país. Aun así no hay manera de alcanzar a cubrirlo todo.

Plataforma de investigación
Cartografía
La Plataforma de Investigación de Producción Fotográfica – Cartografía se concibe como un proyecto de observación crítica, donde lo importante no es elaborar un listado minucioso, sino trazar un perfil de las escenas fotográficas actuales en el país. Siete investigadores e investigadoras, con bagajes y métodos diversos, mapearon el territorio en un sentido físico y simbólico, creando cartografías para transitar, no sólo para observar. El resultado nos confirma que la fotografía actual emerge gracias a una gran multiplicidad de formatos, lenguajes y razones, yendo mucho más allá de la foto en papel o en una galería. Esto plantea una pregunta crucial: ¿cómo podemos reconocer el valor y la complejidad de estas prácticas que se desarrollan fuera de los circuitos convencionales?

El mapeo de la región Centro-Sur (Morelos y Estado de México) se sitúa en un momento de profunda transformación. Debido a la proliferación de teléfonos celulares, drones, satélites, sistemas de vigilancia y visión computarizada, el papel de la cámara como aparato fotográfico por antonomasia está en debate. Los cuestionamientos ya no se limitan al qué puede crear una imagen, sino que indagan en el quién, desafiando la noción de que la fotografía sea exclusivamente el resultado de un sujeto operando una “máquina de representación”. Tal enfoque relacional infunde una carga ética y política a la fotografía; en su entramado de agencias humanas y no humanas se tejen responsabilidades compartidas. Colectivos que trabajan en el Estado de México y Morelos —o en sus regiones colindantes— han ampliado estos cuestionamientos, proponiendo que el evento fotográfico se produce también en colectividad, con agentes no humanos como la tierra y la milpa, el sol o el fuego, o es propiciado por las consecuencias devastadoras de la actividad humana.

Por su parte, la cartografía de la región Occidente (Chihuahua, Jalisco, Michoacán, Nayarit y Colima) aborda las imágenes fotográficas no sólo en su autonomía formal y conceptual, sino como entidades que revelan cómo opera la sociedad en que se producen. Interrogando sobre la manera en la que nos miran, nos piensan y nos tocan las imágenes, se abre la posibilidad de revertir el sentido de la indagación: el objetivo es tomar las preguntas de investigación y aplicarlas a nuestro punto de vista para que nos involucren y nos afecten. Por ello, aquí se comprende la imagen en su carácter de acontecimiento y no tanto como obra; más en su capacidad de funcionar como elemento cohesionador y generador de agentes para la organización que como expresión individual de una realidad específica.

La delimitación de un mapa puede responder a la convención de los límites de una región, extenderse más allá o concentrarse en puntos al interior de esa zona. Abarcar la totalidad de la producción fotográfica de un lugar como la Ciudad de México, por ejemplo, sería una tentación fútil. Esta ciudad es el resultado de un conglomerado de realidades urbanas que influyen entre sí a través de los desplazamientos de sus habitantes, sus intercambios simbólicos y sus antagonismos. Incluso en una selección breve, sería pretencioso ofrecer un horizonte completo. Lo que se dispone aquí es una serie de pliegues que articulan un mapa de sensibilidades, desde las que se encuentran a flor de banqueta hasta las que pasan inadvertidas en la frontera entre lo mundano y lo espectral.

Para el ejercicio cartográfico en las regiones Sur y Sureste (Guerrero, Oaxaca, Chiapas, Tabasco, Campeche, Quintana Roo y Yucatán), se siguió el hilo con el que se teje una red. Esta se configuró a partir de la práctica docente y la investigación de comunidades artísticas. Conversar, recopilar testimonios y extender esa red fue una labor emocionante e inagotable, aunque determinada por el tiempo, la distancia y el espacio disponible. El objetivo fue sintetizar preocupaciones, evocar geografías y establecer puentes entre creadorxs mediante una selección reducida pero potente.

La cartografía de la región Centro-Norte reúne veinticinco miradas de Aguascalientes, Guanajuato, San Luis Potosí, Tlaxcala y Zacatecas, configurándose como un tejido coral donde creadorxs comparten en primera persona sus universos creativos. A diferencia de otros enfoques curatoriales, este capítulo traza una geografía visual que transita de lo íntimo a lo colectivo mediante la agrupación por estados, reconociendo así las particularidades de cada contexto y haciendo visible la estrecha relación entre obra y territorio.
Por su parte, la cartografía del Norte y Noroeste (Baja California Sur, Baja California, Sonora, Coahuila, Nuevo León y Tamaulipas) se enfocó en indagar sobre las diversas aproximaciones al paisaje de esta extensa región. El esfuerzo se concretó en seis propuestas, una por cada estado, en las cuales se manifiesta el vínculo particular que cada fotógrafx mantiene con su entorno natural. Otras exploraciones cruciales sobre la identidad, la frontera y la expansión del medio se incluyen dentro del directorio en el micrositio de la Bienal de Fotografía, como un boceto para una imagen mucho más amplia.

Finalmente, emerge un mapa escrito sobre la historia breve de seres multidimensionales originarixs de la región Oriente (Querétaro, Puebla, Hidalgo y Veracruz), con búsquedas fotográficas y cinematográficas disidentes. Esta cartografía se enfrentó a la falta de representación de lesbianas, mujeres bisexuales o artistas trans masculinos, no por inexistencia, sino porque mapear desde esta perspectiva demanda una dosis especial de intimidad, calidez y confianza mutua. La búsqueda, compleja e incómoda, se sorteó preguntando de voz en voz, priorizando a las personas que construyen las imágenes por sobre las imágenes mismas. Es un ejercicio que se comparte desde la vulnerabilidad y la experiencia personal, con la esperanza de que sea el comienzo de una cartografía expandida que no se lea como una cuota, sino desde una pluralidad de voces imaginativas y sensibilidades otras.

Este mapeo de lo fotográfico, impulsado por el Centro de la Imagen, tiene la expectativa de nutrir un directorio digital en el que sea posible identificar esa red creciente. Queda una enorme deuda ante la generosidad de todas las personas que compartieron su tiempo, sus redes, sus experiencias y su trabajo, enriqueciendo con sus conversaciones este proyecto colectivo.

FABIOLA IZA, JUAN CARLOS JIMÉNEZ, IRVING DOMÍNGUEZ, CARMEN CEBREROS, GABRIEL BOILS, ALMA CAMELIA.

La Plataforma de Investigación de Producción Fotográfica – Cartografía se concibe como un proyecto de observación crítica, donde lo importante no es elaborar un listado minucioso, sino trazar un perfil de las escenas fotográficas actuales en el país. Siete investigadores e investigadoras, ...

09/09/2021

El amor la literatura.

De niña solía ver a mi padre con un libro en la mano. Era común verlo sentado en una silla mecedora bajo el árbol de mora o el aguacate que había en nuestro patio. Leía sobre cualquier tema, pero especialmente sobre ovnis y sucesos extraños como la zona del silencio o el triángulo de las Bermudas. A través de sus palabras nos hizo ver sencilla y natural la posibilidad de toparnos con objetos en el cielo solo levantando la vista en el día o la noche.

Mi abuelo Juan, ocupado siempre en cosechar sus tierras, en sus escasas horas libres se recostaba boca abajo, en un catre de lona, bajo la sombra de un árbol en el patio de su casa y leía algún ejemplar de la revista Impacto mientras escuchaba música clásica en un radiecito de pilas que mantenía junto a él. Ahí cerca los pájaros cantaban y el aire hacia rozar las hojas de los árboles. Yo me sentaba a su lado en silencio disfrutando esos momentos robados a la eternidad.

Por las noches en la oscuridad y el silencio, acomodados uno al lado del otro, antes de dormir, mi madre solía contarnos cuentos. Con su voz susurrante iba desgranando historias que nos despertaban la imaginación y nos hacían creer que todo era posible. Mientras fuera de nuestro cuarto, las paredes de nuestra casa iban cayéndose a pedazos.

Ahora, tantos años después, al tener un libro en las manos y adentrarme una y otra vez en la lectura, me pregunto cuál de todas esas experiencias de niña influyó más en mí. Cómo fui tejiendo mi historia con los modelos que me rodearon en esos primeros años y que me mostraron el camino.

Taller intensivo para fotógrafos que inician su carrera, 3 y 4 de abril, en Kiosco del arte, Hermosillo, informes al 66 ...
11/03/2020

Taller intensivo para fotógrafos que inician su carrera, 3 y 4 de abril, en Kiosco del arte, Hermosillo, informes al 66 21 42 33 40.
Aquí podrás aprender detalles claves en el oficio fotográfico de la mano de tres artistas con mucha trayectoria Edith Reyes Vanessa Torres Reyna y su servidora.
aun hay cupo, asegura tu espacio.

proyecto editado por el instituto sonorense de cultura, 2010. Fotografías a familias de cd. Obregon, Huatabampo y Cocori...
11/07/2019

proyecto editado por el instituto sonorense de cultura, 2010. Fotografías a familias de cd. Obregon, Huatabampo y Cocorit,

Aprovechando las vacaciones de verano voy a dar un pequeño taller de dos días, viernes y sábado 19 y 20 de julio de 10 a...
11/07/2019

Aprovechando las vacaciones de verano voy a dar un pequeño taller de dos días, viernes y sábado 19 y 20 de julio de 10 a 2 pm, en el que vamos a aprender a conocer quienes son los artistas visuales mexicanos en boga y qué están haciendo, vamos a aplicar en nuestro trabajo sus estilos y tips, vamos a aprender a identificar temas recurrentes en nuestra práctica fotográfica para entender mejor nuestro trabajo y finalmente vamos a obtener un proyecto final que podremos continuar trabajando para preparar una exposición fotográfica o participar en concursos de fotografía.
El costo del taller es de $ mil pesos
informes al 66 21 42 33 40 (watsap).
Lugar Está Cabral

La memoria del agua es la ultima exposición del Festival Primavera de la imagen de la emisión 2019, y en este caso es un...
29/06/2019

La memoria del agua es la ultima exposición del Festival Primavera de la imagen de la emisión 2019, y en este caso es una colectiva de mis alumnos de cursos del año 2018, en la que muestran su obra mas reciente.
la hoja de sala de esta exposición dice lo siguiente: La fotografía contemporánea maneja una infinidad de temas en su quehacer, ya que todo lo que nos rodea se vuelve un tema, pero es el acercamiento lo que determina el resultado final. Ese acercamiento depende de la visión del fotógrafo, mismo que debe buscar la línea entre la transparencia y la tendencia. La transparencia es su sello al interior del trabajo, su estilo, su honestidad, y la tendencia es algo que aunque nos resistamos es importante considerar. Qué es lo que se está haciendo en el mundo de la fotografía en este momento.
Se puede hablar de una fotografía universal y se puede hablar de fotografías locales, porque dependen de varios aspectos, aun así, el fotógrafo no está condicionado en su trabajo sino a ser honesto consigo mismo, seguir su instinto y registrar lo que sea de su interés.
Es posible estar al día fotográficamente solo con ser activo en redes sociales, porque entre sus múltiples características se cuenta el hecho de que nos permite mostrar nuestro trabajo ante el mundo y al mismo tiempo nos permite conocer el trabajo de los demás y esa a mi ver es la mejor manera de aprender, de conocer lo que está ocurriendo en este instante.
La fotografía cambia rápidamente, cambia en forma y en contendido, pero más en la forma, el contenido está ligado a nuestra memoria, y nuestra memoria es como la memoria del agua, aunque desvíen los causes, un día vuelven, porque al final lo que somos tiende a salir.

Esta muestra se va a presentar en la sede donde se presentaron todas las muestras de este año, el kiosco del arte, este martes 2 de julio a las 7 pm.
Quiero agradecer al Instituto Sonorense de cultura, a Mario Welfo Álvarez Beltrán, a Alina Arteche, a los chicos museografos Ignacio Leyva Gamez y Fidel Gonzalez, por todo el apoyo, al Kiosco del Arte, a Marreyna Arias por su amable trato en cada uno de los días que anduvimos por ahí dándole lata y a todos los chicos que confiaron en mi para darles un poco de lo que se, para concluir en esta experiencia tan bonita que ha sido este ciclo.
Exponen:
Vanessa Torres Reyna Flor Hernandez Berenice Cobácame Erick Samerck Marcy Carrillo Marco Antonio Zamorano Ibarra Ana Lidia Munguia.

Continuamos con la muestra Primavera de la imagen con la exposición "ADN de una estructura filial" de Enrique Monreal Pe...
07/06/2019

Continuamos con la muestra Primavera de la imagen con la exposición "ADN de una estructura filial" de Enrique Monreal Peña, el próximo martes 11 de junio en Kiosco del Arte a las 7 pm.

En palabras de Enrique:

El ADN de cada ser humano tiene características genéticas que dan pie a que pueda ser usado como una fuente de reconocimiento. Es en este punto donde a través de este proyecto pretendo mostrar como esta información biología permite que los individuos de una estructura (en este caso la familia) puedan identificarse por sus características físicas y su comportamiento.
Y a manera de equilibrio, en cada persona se hace presente la parte emocional y afectiva que nos afianza como familia y da paso a la convivencia en armonía haciendo poner a la vista las similitudes y diferencias de cada integrante, diferencias propias de su individualidad, llámese carácter, forma de pensar, y su rol como persona.
Presento ADN de una estructura filial , con un esquema de árbol genealógico formando estructuras con fotografías de todos los integrantes de mi familia y sus respectivas familias, esperando que con este ejercicio el espectador reconozca un rostro a través de otro y sirva incluso como una acción de auto reconocimiento para mi familia.
Enrique Monreal es Diseñador gráfico y pintor y es alumno del taller de elaboración de proyector artísticos que impartí de febrero a mayo de este año.

Hoy se presenta Emanación de mis recuerdos  de Hector Ramirez  es la tercera exposición de Primavera de la Imagen 2019 q...
04/06/2019

Hoy se presenta Emanación de mis recuerdos de Hector Ramirez es la tercera exposición de Primavera de la Imagen 2019 que se va a presentar en el Kiosco del arte.
Exposición resultado del taller de Elaboración de proyectos artísticos que impartí de febrero a mayo de este año. Invitadisimos a acompañarnos está tarde noche.

Dirección

Hermosillo
83106

Teléfono

+526621423340

Página web

Notificaciones

Sé el primero en enterarse y déjanos enviarle un correo electrónico cuando Claudia Platt Letras, Fotos y algo más publique noticias y promociones. Su dirección de correo electrónico no se utilizará para ningún otro fin, y puede darse de baja en cualquier momento.

Contacto La Empresa

Enviar un mensaje a Claudia Platt Letras, Fotos y algo más:

Compartir

Categoría