Marlene Belery - Créations et Communication

13/08/2026

En septembre 2024, j'ai eu la chance d'observer l'artiste Zabou en plein travail sur cette fresque réalisée à Maubeuge. J'avais alors capturé quelques instants en vidéo, simplement pour garder le souvenir de ce moment où l'œuvre prenait vie sous mes yeux.

Cette vidéo rassemble ces images prises pendant la réalisation, auxquelles s'ajoutent des photographies de la fresque une fois terminée.

Voir cette œuvre achevée confirme ce que je ressentais déjà : en revisitant l'univers de Klimt, Zabou apporte une véritable touche de poésie, de modernité et de couleur à notre ville. Cette fresque participe à embellir l'espace public et montre combien l'art urbain peut transformer un lieu.

Depuis longtemps, je répète que Maubeuge a besoin de couleurs. Voir naître ce type de projet me donne envie de croire au développement d'un véritable parcours de street art, à l'image de ceux que l'on peut découvrir dans d'autres villes.

Merci à Zabou pour cette réalisation, ainsi qu'à Secteur 7, à la Ville de Maubeuge et à Promocil pour avoir rendu ce projet possible.

📍 Maubeuge (Nord – France)



© Marlène B. – Tous droits réservés

En septembre 2024, j'ai eu la chance d'observer l'artiste Zabou en ...

07/08/2026

Ce reportage photographique a été réalisé en 2021 lors d’une formation destinée à des adultes apprenant le métier de prothésiste ongulaire.

À travers cette série d’images, j’ai cherché à documenter les différentes étapes de cet apprentissage : la préparation de l’ongle, l’application des produits, la construction des formes, les techniques de décoration et les gestes minutieux nécessaires à chaque réalisation.

Les photographies mettent en lumière la concentration, la précision et la patience indispensables à cette pratique, ainsi que l’utilisation des outils et des matériaux qui accompagnent le travail quotidien.

Cette immersion témoigne d’un métier où technicité et créativité se rencontrent, où chaque détail compte pour réaliser un travail soigné et personnalisé. Un regard porté sur un savoir-faire qui demande de la minutie, de la rigueur et une grande maîtrise du geste.

Reportage photographique d'une formation d'adultes au métier de pro...

30/07/2026

📱 Retour sur une mission de création de contenus pour la communication d'un événement culturel.

À l'occasion des 10 ans d'une association culturelle, j'ai assuré une mission de communication digitale couvrant plusieurs temps forts de l'événement.

Cette première vidéo revient sur le vernissage organisé à la Porte de Mons de Maubeuge. Les prises de vues photographiques et vidéo réalisées ce soir-là avaient pour objectif de créer des contenus destinés aux réseaux sociaux.

À travers ces images, j'ai souhaité retranscrire les différents temps forts de la soirée : la diversité des œuvres présentées, les visiteurs découvrant l'exposition, les prises de parole et l'atmosphère du lieu.

Une expérience qui illustre le rôle de la création de contenus dans la communication événementielle : raconter un moment, en retranscrire l'atmosphère et en préserver les souvenirs.

Retour sur un reportage photographique réalisé lors d'une soirée cé...

23/07/2026

Ce reportage photographique a été réalisé en 2021 lors d’une formation destinée à des adultes apprenant le métier de coiffeur.

À travers cette série d’images, j’ai cherché à documenter les différentes étapes de l’apprentissage : les techniques de coupe, de coiffage, de mise en forme et les gestes professionnels qui s’acquièrent au fil de la pratique.

Les photographies mettent en lumière la précision des gestes, l’utilisation des outils, les échanges entre apprenants et formateurs, ainsi que l’attention portée à chaque réalisation.

Cette immersion témoigne d’un parcours de formation où technique, créativité et sens du détail se développent progressivement. Un regard porté sur un métier qui allie savoir-faire, écoute et capacité à révéler la personnalité de chacun à travers une coupe ou une coiffure.

Reportage photographique d'une formation d'adultes au métier de coi...

15/07/2026

Réaliser un parcours au sol demande bien plus que l'application de peinture. Pour ce projet, j'ai conçu et fabriqué le pochoir, puis, avec Lizzy, Caroline et Kenzo, nous avons préparé le chantier et réalisé ensemble les différentes étapes de mise en peinture afin de donner vie à ce chemin pensé pour guider les visiteurs.

Ce reportage photographique retrace les différentes phases de cette réalisation : de la création du pochoir à son utilisation sur le terrain, de l’application de la peinture au sol de l’entrée jusqu’à la fin de mon engagement en tant que bénévole au sein de cette structure.

Un immense merci à Lizzy, Caroline et Kenzo, qui m'ont prêté main-forte lors des différentes étapes de peinture. Même si certaines étapes ont été réalisées seule, leur aide, leur disponibilité et leur bonne humeur ont largement contribué à mener ce projet à bien.

Réaliser un parcours au sol demande bien plus que l'application de ...

08/07/2026

Ce reportage photographique a été réalisé en 2021 lors d’une formation destinée à des adultes apprenant les métiers de l’esthétique.

À travers cette série d’images, j’ai cherché à documenter les gestes techniques, l’apprentissage des soins, la maîtrise des protocoles et l’attention portée à chaque étape de la pratique.

Les photographies mettent en lumière les exercices réalisés en formation, les outils professionnels, les échanges entre apprenants et formatrices, ainsi que la précision des gestes qui s’acquièrent au fil de l’expérience.

Cette immersion témoigne d’un parcours d’apprentissage où savoir-faire, sens du détail et relation à l’autre se construisent progressivement. Un regard porté sur un métier où la technique s’allie à l’écoute, à la rigueur et au soin apporté à chaque personne.

Reportage photographique d'une formation d'adultes au métier d'esth...

30/06/2026

Millefiori : une création collective autour d'Hugo Laruelle (2025)

Millefiori — « mille fleurs » en italien — est une création collective imaginée par l'artiste Hugo Laruelle avec la participation de ses élèves et du public.

Au cœur de Maubeuge, une immense toile de dix mètres a progressivement pris vie sous les pinceaux de participants de tous âges. Enfants, adolescents, adultes, personnes en situation de handicap ou seniors : chacun a apporté sa fleur, son geste et sa sensibilité à cette œuvre commune. Au centre de la toile, Hugo Laruelle est venu composer, relier et harmoniser l'ensemble, transformant cette multitude d'expressions en une création collective cohérente.

À travers ce reportage photographique, j'ai souhaité immortaliser les différentes étapes de cette aventure artistique : les instants de concentration, les échanges entre les participants, la transmission entre l'artiste et ses élèves, mais aussi cette capacité de l'art à rassembler des personnes qui, le temps d'une journée, ont créé côte à côte.

Ces images racontent autant la naissance d'une œuvre que les liens humains qui se sont tissés autour d'elle.

Réalisation d'un reportage photographique autour de Millefiori, une...

23/06/2026

Archive photo — Apprendre l'art du tissu et de la restauration : tapissier en formation (2021)

Ce reportage photographique a été réalisé en 2021 lors d’une formation destinée à des adultes apprenant le métier de tapissier.

À travers cette série d’images, j’ai cherché à documenter les différentes étapes de cet apprentissage : le démontage de sièges, la préparation des structures, le travail des matériaux, la couture ainsi que les opérations de garnissage et de finition.

Les photographies mettent en lumière des gestes précis, un savoir-faire technique et l’attention portée aux détails nécessaires à la restauration ou à la création d’éléments d’ameublement.

Cette immersion témoigne d’un parcours d’apprentissage où patience, minutie et maîtrise des techniques se développent au fil de la pratique. Un regard porté sur un métier artisanal qui allie tradition, créativité et savoir-faire manuel.

Reportage photographique d'une formation d'adultes au métier de tap...

17/06/2026

La création d'une fresque avec Korzen (Maubeuge) — 2025

Certaines rencontres artistiques laissent une empreinte particulière.

Depuis toujours, j'éprouve une profonde admiration pour les artistes et les artisans qui prennent le temps de transmettre leur savoir-faire, de partager leur passion et de créer avec les autres. Derrière chaque œuvre se cachent des années d'apprentissage, de doutes, d'expérimentations et de persévérance.

En 2025, j'ai eu l'occasion de réaliser un reportage photographique autour de la création d'une fresque menée par l'artiste Korzen à Maubeuge. Au fil de la journée, j'ai pu observer non seulement le travail de l'artiste, mais aussi les échanges qui se sont tissés autour de l'œuvre. Habitants, visiteurs et curieux étaient invités à participer, laissant chacun une trace de leur passage dans cette création collective.

À travers mon objectif, j'ai cherché à capturer ces instants où l'art devient un lieu de rencontre, de partage et de transmission. Ces moments me rappellent pourquoi j'aime autant photographier les femmes et les hommes qui créent : au-delà du résultat final, ce sont les gestes, les regards, les discussions et l'énergie collective qui donnent vie à une œuvre.

Cette série d'images est le témoignage d'une aventure humaine autant qu'artistique, portée par la générosité d'un artiste désireux de partager son univers avec le public.

Reportage photographique réalisé lors de la création d'une fresque ...

10/06/2026

Ouiiiii… bon, bah voilà quoi… j’expose.

Actuellement, j’archive beaucoup. Tu imagines : environ quinze ans de pratique, de mes débuts “où je ne comprenais rien à la photo, j’appuyais sur le bouton”, à aujourd’hui “où je sais un peu mieux ce que je veux faire 😏”, entre musées, expositions, clubs photo et formations… il s’en est passé des choses.

Alors oui, il y a des images que je regarde aujourd’hui avec un œil très critique. Je vois immédiatement ce qui ne va pas. Mais je les utilise quand même, parce qu’elles font partie du cheminement, jusqu’à mes dernières photos, que je n’ai pas imprimé car elles sont sur la pellicule que je n’ai pas terminé et développée….

La photographie est une passion qui m’a permis de rencontrer des gens de partout, avec des regards différents, des langues différentes, des cultures différentes, mais toujours le même lien : celui de figer dans un cadre ce qui nous fait ressentir quelque chose.

Dans le livre Petite philosophie pratique de la prise de vue photographique, Jean-Christophe Béchet et Pauline Kasprzak rappellent une vérité essentielle : on ne crée rien à partir de rien. Le regard s’éduque, il se nourrit des autres, des maîtres, des rencontres et de la confrontation avec le réel. C’est par la transmission et l’échange que l’on finit par trouver sa propre liberté.

Ils ajoutent aussi que les bonnes photos sont souvent des accidents qui récompensent une longue recherche. Il faut accepter de rater, de tâtonner, de faire de mauvaises images. Ce sont nos erreurs et nos doutes qui construisent notre regard de demain.

Et clairement, ça résonne avec mon parcours.

Si mon regard a évolué, c’est grâce à la transmission de Monsieur Samuel Delcroix (merci M’sieur 😊), à toutes les rencontres sur ma route (merci à toi et à toi, et à toi là-bas) et aujourd’hui au photo club de Maubeuge, que je remercie pour cette opportunité d’exposer et surtout pour leur accueil chaleureux.

Ne vous inquiétez pas, je n’ai pas révolutionné la photo. J’ai fait du Marlène. Du simple, du “ça me rappelle un truc”, du coloré parce que l’on a besoin de couleurs et de gaieté en ce moment, et du “ça va d’aller” (seuls les vrais comprendront 😉) . En somme du nostalgique 🤙

Allez bisous les gens…. je remets l’affiche en commentaire si tu veux noter les infos… et j’espère vous croiser au vernissage ce vendredi à 18 heures ou dans les jours qui suivent 😊